El concierto, que tendrá lugar el 3 de noviembre en el Auditorio Nacional de Música, propone un recorrido por los ritmos y las tradiciones de América a través de obras de Ginastera, Thomas Enhco, Carlos Simon y Leonard Bernstein
La Orquesta de la Comunidad de Madrid (ORCAM), bajo la dirección de Alondra de la Parra, directora titular y artística de la Fundación ORCAM, presenta Coreografías sinfónicas, un concierto que sitúa la danza en el corazón de la experiencia sinfónica y explora la conexión entre el movimiento, el ritmo y la identidad cultural. La cita contará con la participación del bailarín Caleb Teicher y se celebrará el próximo 3 de noviembre, a las 19:30 horas, en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid.
El programa reúne cuatro obras que reflejan la capacidad de la música orquestal para incorporar, transformar y proyectar distintas tradiciones populares. Desde los ritmos de la pampa argentina hasta la energía urbana de Broadway, pasando por la herencia afroamericana y el claqué, el concierto propone un viaje sonoro por diferentes lenguajes de la danza y sus posibilidades expresivas.
La velada comenzará con la Suite Estancia, de Alberto Ginastera, una de las obras emblemáticas del compositor argentino. Escrita a partir de los ritmos y las danzas tradicionales de su país, la partitura combina el impulso de la música popular con una escritura orquestal de gran fuerza y personalidad. Zambas, chacareras y malambos inspiran un universo sonoro en el que la tradición se convierte en materia de innovación musical.
A continuación, el público podrá descubrir el Concierto Tap, del compositor y pianista francés Thomas Enhco, que tendrá en esta ocasión su estreno en España. La obra explora el claqué como forma de expresión musical y como punto de encuentro entre tradiciones populares de las islas británicas y de África occidental, ampliando los límites habituales de la interpretación sinfónica.
El programa continuará con Cuatro danzas negras americanas, de Carlos Simon, una composición que rinde homenaje a la riqueza y la diversidad del baile afroamericano. La obra, interpretada por primera vez por la ORCAM, incorpora estas referencias culturales a un lenguaje contemporáneo que reconoce la danza como espacio de memoria, identidad y creación.
Como cierre, la orquesta abordará las Danzas sinfónicas de West Side Story, de Leonard Bernstein, una de las partituras más representativas del encuentro entre la música sinfónica y el teatro musical del siglo XX. La obra recoge la energía de la vida urbana y la diversidad de sus influencias rítmicas, con una escritura que fusiona el swing estadounidense con sonoridades asociadas al mambo, el huapango y el chachachá.
Con Coreografías sinfónicas, la ORCAM invita a descubrir cómo la danza puede trascender el escenario y hacerse presente en la propia arquitectura de la música. El ritmo, el gesto y el movimiento se convierten así en hilos conductores de un programa que conecta culturas, épocas y estilos, y que reivindica el carácter universal de la expresión musical.
La presencia de Alondra de la Parra al frente de la formación y la participación de Caleb Teicher refuerzan el enfoque del concierto, concebido como un encuentro entre la interpretación orquestal y la expresividad del cuerpo. Una propuesta que acerca al público a la dimensión física de la música y a la influencia de la danza en algunas de las grandes páginas del repertorio americano.
El concierto tendrá una duración aproximada de 80 minutos y forma parte del Ciclo Sinfónico de la temporada 2026/27 de la Fundación ORCAM.
Información práctica
- Concierto: Coreografías sinfónicas
- Fecha: 3 de noviembre de 2026.
- Hora: 19,30 h.
- Lugar: Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música.
Entradas e información: Fundación ORCAM – Coreografías sinfónicas
Programación completa Temporada 26/27 ORCAM
