I Jornada EDP Green Stage sobre arte y sostenibilidad
El 19 de marzo a las 18,30 h., en el Auditorio Sony de la Escuela Reina Sofía, se celebrará la I Jornada EDP GREEN STAGE sobre Arte y Medioambiente, un evento de entrada gratuita. Expertos del sector debatirán sobre el papel del artista en un mundo sostenible

Con el objetivo de impulsar el diálogo entre Arte y Sostenibilidad, Fundación EDP y la Escuela Superior de Música Reina Sofía han puesto en marcha el proyecto EDP GREEN STAGE, una iniciativa que busca apoyar proyectos de artes escénicas que aborden, de manera creativa y original, temáticas relacionadas con la sensibilización sobre los problemas medioambientales a los que se enfrenta nuestra sociedad.
El próximo miércoles 19 de marzo a las 18,30 h., en el Auditorio Sony de la Escuela Reina Sofía, se celebrará la I Jornada EDP GREEN STAGE sobre Arte y Medioambiente, un evento de entrada gratuita. Las invitaciones se pueden descargar aquí. El evento se emitirá también en streaming directo en el canal de YouTube de la Escuela Reina Sofía en este enlace.
La jornada se desarrollará en dos partes. Comenzará con la mesa redonda, Retos y oportunidades para artistas en un mundo sostenible, donde reconocidos del sector debatirán sobre el papel de los artistas como agentes de cambio en la construcción de un futuro más sostenible.
Los ponentes, moderados por Pablo Maroño (departamento de Comunicación de EDP), serán:
Ana Álvarez, directora de Desarrollo Ambiental de EDP España.
Ingeniera de Minas por la Universidad de Oviedo en la rama de Energía, ha desarrollado toda su carrera profesional en EDP y, concretamente, en el área de Medio Ambiente y Sostenibilidad desde el año 2004, acompañando la evolución de las políticas ambientales hacia las nuevas exigencias de la transición energética: reducción de la huella de carbono, impulso de la economía circular y preservación del capital natural.
Paloma Orte, responsable de Sostenibilidad del grupo Last Tour.
Licenciada en Sociología y Diplomada en Trabajo Social por la Universidad Pública de Navarra, a lo largo de su carrera ha trabajado en consultoría de sostenibilidad en diversas empresas, especializándose en temas como la Agenda 2030 y los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS), entre otros.
Fátima Sánchez, directora del Centro Botín.
Licenciada en Traducción e Interpretación por la Universidad de Salamanca, donde se especializó en Educación social. Entre 2004 y 2013 fue directora del área de Educación de la Fundación Botín, y, y desde entonces es directora ejecutiva del Centro Botín de Santander, un centro de arte que contribuye a fomentar y desarrollar la creatividad para contribuir al enriquecimiento del tejido económico y social.
Gonzalo Cabrera, director general de Cultura e Industrias Creativas de la Comunidad de Madrid.
Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid y formado en el sector audiovisual en The London Film Academy, The School of Visual Arts y New York University. Ha trabajado como periodista en la cadena COPE y en Antena 3 Noticias, como productor en TVE y como realizador en Canal+ España en la producción de programas, series y documentales relacionados con el arte, la cultura y el deporte.
___
Tras la mesa redonda, el escenario del Auditorio Sony acogerá la presentación en primicia de dos de los proyectos ganadores de la primera convocatoria EDP GREEN STAGE: El Mar, la Mar, de Clara Montes y Canto al Amazonas, de Nilo Verano.
El Mar, la Mar: Una propuesta musical y poética que aspira concienciar al gran público de la necesidad de cuidar y proteger los mares y océanos del planeta. El espectáculo crea una sinergia entre el último trabajo de la cantante y compositora Clara Montes, un homenaje al poemario “Marinero en Tierra” de Rafael Alberti, que en 2025 celebra su 100 aniversario, con la transmisión de valores de sostenibilidad y protección de la naturaleza.
Con este espectáculo musical, de la manera más sutil y bella de las palabras de Alberti, Clara Montes expresa su amor por el mar y nos sumergirá en sus más profundos fondos marinos de poesía, música y belleza para sensibilizar al oyente con lo que ocurre en nuestros océanos. Además de Clara Montes, participan Chamo Díaz al piano, Kiriko Gutiérrez al contrabajo y Malick MB en las percusiones.
Clara Montes, recibió desde su infancia una sólida formación musical. Estudió solfeo y armonía en varias escuelas de Madrid, y en Buenos aires luego continuó sus clases de guitarra. Clara se ha destacado como una cantante y compositora exquisita y versátil, con un catálogo que abarca diez álbumes editados hasta la fecha. En 1998 lanzó su primer trabajo en solitario, en el que interpretó doce poemas de Antonio Gala, un álbum que le valió el prestigioso Premio de la Música, entre otros. Su constante interés en explorar tanto las raíces del flamenco como nuevos estilos ha marcado su trayectoria como una creadora innovadora. Además, ha contribuido musicalmente en bandas sonoras para cine y teatro, y ha recibido el Premio Latino de Oro en Música y Poesía.
Canto al Amazonas. Un proyecto de la artista colombiana Nilo Verano que celebra la riqueza del Amazonas conjugando el arte sonoro y visual y sensibilizando sobre los peligros que enfrenta este ecosistema vital. La voz de Nilo se fusiona con el folclore latino y el jazz, transmitiendo respeto y admiración por la sabiduría de los pueblos de la región amazónica, los guardianes de la Madre Tierra.
Esta propuesta busca promover el respeto y la acción colectiva, instigando un cambio en la forma en que los seres humanos interactúan con la naturaleza, con la esperanza de generar conciencia colectiva que impulse acciones concretas hacia la protección y conservación del Amazonas. En el espectáculo participan también diversos músicos de Berklee Valencia: guitarra, violonchelo, flauta, batería y percusión.
Nilo Verano es la voz para la naturaleza. Nacida en Bogotá, Colombia, emigró a los Estados Unidos a una edad temprana, lo que la llevó a un viaje de exploración personal y la búsqueda de su “hogar”. Su camino musical comenzó con los cantos ceremoniales indígenas de su herencia colombiana y evolucionó al incorporar influencias multiculturales. En 2017, fue aceptada en Berklee College of Music, donde recibió una beca como cantante tras audicionar con una canción nativa de la tribu Inga. Además de su carrera musical, Nilo ha trabajado en organizaciones como Project Pacha Mama, que apoya a niños indígenas con recursos educativos, y El Rezo de la Acción, que ayuda a comunidades indígenas afectadas por desastres naturales. Hoy, Nilo continúa su formación en Berklee Valencia, donde cursa su maestría en Canto y Producción.
www.escuelasuperiordemusicareinasofia.es
______
- El Museo Thyssen concluye la exposición ‘Proust y las artes’ ... en notas
- Fallece en Madrid Antonio Rodríguez Moreno, director de la revista ... en notas
- Paul Daniel nuevo titular de la Real Filharmonía de Galicia en notas
- Presentación de la Jove Orquestra Simfònica de Barcelona en notas
- La Educación Musical y su evolución histórica desde comienzos del siglo ... en educación
- XI Curso Internacional de Música de Benicàssim para instrumentos de ... en Cursos de Verano 2025
- La repercusión del texto literario en el ámbito musical en teoría y práctica
- El CNDM anuncia su ambiciosa temporada 2025/2026 con más de ... en temporadas
dejar un comentario
Puedes escribir un comentario rellenando tu nombre y email.
Puedes usar las siguientes etiquetas y atributos HTML: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>
comentarios
No hay ningún comentario aún, ¡Sé el primero en comentar!