Doce Notas - docenotas.com - m�sica y danza

Comenzó el recital con Lebensstürme D. 947, de Franz Schubert para instalarnos directamente en una tarde típica de salón, muy populares durante principios del siglo XIX. También el escenario nos invitaba a situarnos en este tipo de atmósfera parisina, con una silla y una mesa donde alternar y espera el turno para tocar, y al lado del piano, una lámpara con luz de ambiente. En este primer momento, ya nos dejaron claro su total entendimiento, coordinación y empatía en la interpretación del dúo de piano a cuatro manos. Esta obra está considerada una pieza clave para este tipo de agrupación. Si algo hay que destacar en ambos intérpretes es esa combinación de fuerza y lirismo inigualables. Tan distintos, Maria João e Ignasi, saben arrebatar al teclado una musicalidad para derretir a los más sensibles.

Con la interpretación de las sonatas de Wolfgang Amadeus Mozart, la Sonata n. 4 en Mi Bemol Mayor K.282 y la Sonata n. 13 en Mi Bemol Mayor K.333, pudimos apreciar ese contraste, esa manera de entender y mostrar al público la partitura que tienen cada uno de los protagonistas. Estaba claro que era Mozart, cada uno de ellos nos regaló esa sonoridad perfectamente articulada y atacada propia del clasicismo. Pero si algo tocó el cielo y nos transportó a otra dimensión fue la Suite Bergamasque de Claude Debussy. Esa evocación de imágenes de ensueño, de sonoridades etéreas, con una delicadeza extrema que Maria João nos transmitió en su interpretación. El culmen de esa sutileza, al final del Claro de luna quedó interrumpido; la cadencia final se vio emborronada con un “bravo” completamente desafortunado. No hacía falta tratar de irrumpir como protagonista y robarnos ese final tan maravilloso de una pieza interpretada de manera tan elegante y delicada. Todos teníamos ganas de lanzar esa gratitud, pero casi era mejor contener el aliento para no romper nada de esa magia. Y no contenta con molestar esa primera vez, lo volvió a hacer por segunda vez. Ningún tipo de perdón para este tipo de gesto.

¡Qué voy a decir de Mompou, si es mi debilidad!.Ignasi interpretó las Cançons i danses núm. 1, 2, 5, 6, 7 y 8. Fue un día lleno de nostalgia para mí, y la sonoridad que pinta Mompou con sus evocaciones a lo popular, lo folklórico, los sueños vividos y no vividos, no hizo sino emocionarme. Sabemos que Ignasi no ve los colores, pero no hace falta, sabe cómo llevarnos por ese universo tan especial de las Cançons i danses. Parece que conocieras esa música desde siempre, que hubieras estado ahí en un lugar conocido o evocado, y ahora que la escuchas, no sabes desde cuándo. Ignasi nos transmite esa nostalgia, esa tristeza y dramatismo, una música que por mucho que intentemos describirla con palabras jamás llegaremos a abarcar su infinito lirismo.

De nuevo una pieza a cuatro manos para cerrar el ciclo del concierto de esta tarde con Rêverie y Valse Romantique de Claude Debussy, dos piezas muy tempranas del compositor francés, por si nos quedaba alguna duda de la grandeza de estos dos intérpretes.

El final de la tarde tuvo su anécdota más graciosa, pues a la hora de interpretar el bis, tuvieron que confesar que habían olvidado la partitura. Aplausos entre risas y sonrisas. Ignasi se quedó esperando en el escenario, en un momento improvisado donde no saber bien qué hacer, qué decir o dónde meterse. Muy hábilmente, y con la naturalidad que le caracteriza, nos confesó que él no necesitaba la partitura. Más aplausos, más risas y sonrisas. Terminó así esta tarde de pianos con el Allegro de la Sonta para piano a cuatro manos en re mayor de Mozart K381.

______