Doce Notas - docenotas.com - m�sica y danza

José Bros, John Relyea y Ángel Ódena. Cortesía Festival Escorial

El dramaturgo y director artístico de los Teatros del Canal, Albert Boadella presenta un nuevo montaje de la ópera de Verdi, Don Carlo, en el Festival escurialense. Boadella ha insistido en la presentación a los medios en que «no he querido hacer un Don Carlo distinto, quien espere algo diferente, se sentirá decepcionado porque es esencialmente el Don Carlo, de Verdi, en la música y en el libreto, lo único que he remarcado es la partitura visual, en la intención con la que se mueven los personajes, ahí he dado unos matices diferentes a lo convencional, porque con un gesto se puede cambiar todo». Boadella recordó que «soy un director que respecta mucho la tradición y no he querido hacer ningún invento».

El tenor José Bros dará vida a Don Carlo, y Felipe II será el bajo canadiense John Relyea. El director musical será el chileno Maximiliano Valdés, al frente de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid. Para Valdés, es «una ópera de grandes personalidades, que necesita de un director que entienda el teatro porque los personajes son los que deben encontrar poco a poco su destino». Musicalmente, según Valdés, «el problema de esta ópera es la multiplicidad de elementos musicales, que son de tal belleza que es difícil encontrar una unidad, y ha sido un trabajo duro. La música debe invadir todo y los cambios musicales deben venir de una forma totalmente natural».

José Bros ha recordado el trabajo «intenso a nivel de personaje». «Teníamos que acercar el personaje con su agresividad a diferentes momentos de la ópera, acercar la verdadera personalidad de Don Carlo y mirar entre líneas de la partitura». A Bros le dará la réplica en el papel de Felipe II, el bajo John Relyea para el que «Felipe II es un personaje muy duro, al que siempre se le retrata como una fiera pero la realidad es que tenía dificultades para gobernar, más que su padre. A Felipe II le apasionaba la religión y le asustaban las nuevas creencias, era un hombre con una personalidad muy compleja».

Junto a José Bros y a John Relyea subirán al escenario el barítono Ángel Ódena, quien cantará en el rol de Rodrigo, marqués de Posa, amigo y confidente de Don Carlo; la soprano argentina Virginia Tola, como Isabel de Valois, tercera esposa de Felipe II; la mezzo soprano Ketevan Klemoklidze como Princesa de Éboli; Luiz Ottavio Faria como el inquisidor; o el bajo Simón Orfila, que hará las veces del fraile. La escenografía es obra de Ricardo Sánchez Cuerda, que ya trabajó con Boadella en la escenografía de Amadeu, y la iluminación a cargo de Bernat Jansa.

La leyenda negra de Don Carlo

La ópera Don Carlo, además de una de las cumbres operísticas de Verdi, fue una forma especialmente efectiva de irradiar, siglos después, el fenómeno propagandístico de la leyenda negra contra la poderosa España de Felipe II. Una visión basada en difundir una imagen especialmente sombría, cruel y sometida a la autoridad de la inquisición. El libreto de Don Carlo, basado en el texto homónimo de Schiller, expone una realidad trastocada a pesar de utilizar los verdaderos protagonistas para desarrollar su relato.

Esto es precisamente lo que la propuesta escénica de Boadella quiere dar la vuelta, para restituir en la medida de lo posible la realidad histórica de aquella España. Así, su intención es darle a la obra «ciertas aproximaciones a la verdad histórica, que consigan aportar al drama, matices hasta ahora desconocidos en los distintos montajes». Entre otros aspectos, el personaje de Don Carlo manifestará en sus ademanes, la demencia que en realidad sufría y en la que coinciden los historiadores.

En cuanto a Felipe II, Boadella ha adelantado que en su versión «será presentado como un monarca de mayor humanidad, en contraste la cruel conducta con la que se le muestra en las diferentes versiones de la ópera». Para ello, apunta, «trataré de dar carácter a un hombre con las enormes contradicciones de poder y la dolorosa tragedia que significa la situación moral y mental de su heredero en el trono y mostrar cuál era su relación con Isabel de Valois».

Versión italiana con matices 

Boadella, según ha apuntado, se ha decantado por la versión italiana pero con matices «utilizaré la versión de cuatro actos eliminando el acto inicial de Fontainebleau. De esta versión cortaré, en la escena del auto de fe, el fragmento de la salida del cortejo real con el anuncio posterior del heraldo. Felipe II no saldrá del templo sino que entrará junto a Isabel para ser rápidamente abordado por Carlos y los representantes flamencos. También cortaré la revuelta popular y la correspondiente intervención del inquisidor entre los amotinados. Sin embargo, justo antes, mantendré la entrada del rey después de la muerte de Rodrigo, añadiendo el diálogo de Carlos y Felipe con el concertante posterior y el coro de nobles que acompañan al monarca. Así mismo, en el final de la ópera, después del suicidio de Carlos, y mientras este muere en los brazos de su padre, dejaré el coro de monjes, tal como acaba en la versión original francesa”.

Vestuario, escenografía y arte

El vestuario será otro punto clave de este nuevo Don Carlo. Ideado por Pedro Moreno, marcará con precisión la época en que suceden los hechos en contraste con la moderna escenografía de Ricardo Sánchez Cuerda.

Moreno, como Boadella, ha tenido en el arte del Renacimiento, tan presente y crucial en la vida de Felipe II, una de las referencias prioritarias para llevar a cabo su creación.

www.teatroauditorioescorial.es