
Bajo el lema Celebraciones, el Festival de Música Renacentista y Barroca de Vélez Blanco (FestiMUVB) conmemora su 25º aniversario con una programación que explora el papel de la música en los acontecimientos religiosos, políticos y sociales entre los siglos XVI y XVIII. Un total de once conciertos —precedidos por dos citas los días 3 y 4 de julio— conforman esta edición, que se desarrollará del 17 al 25 de julio.
La propuesta plantea una reflexión sobre la función de la música en la Edad Moderna, cuando fiestas litúrgicas, ceremonias oficiales y celebraciones populares actuaban como herramientas de representación del poder y, al mismo tiempo, como espacios de cohesión social. Este fenómeno alcanzó su máxima expresión en el Barroco, periodo en el que la celebración adquirió una dimensión escénica, simbólica y profundamente espectacular.
A lo largo de sus veinticinco ediciones, el Festival se ha consolidado como una cita de referencia en el ámbito de la música antigua, tanto a nivel nacional como internacional. Desde su creación, ha acogido a cerca de 250 formaciones y reunido a alrededor de 100.000 asistentes en conciertos, cursos y actividades académicas, una trayectoria reconocida con el Premio GEMA 2022-2023 al Mejor Festival de Música Antigua.
La programación se inicia los días 3 y 4 de julio en el claustro del convento de San Luis. El intérprete portugués Tiago Matías abrirá el Festival con Codex 97, un programa para tiorba y guitarra barroca centrado en repertorios europeos de los siglos XVII y XVIII, con obras de Gaspar Sanz, Francesco Corbetta o Santiago de Murcia. Al día siguiente, el Dúo Contrastes —formado por Paola Requena y Víctor Bravo— presentará Universo Falla, de la vihuela al fandango, una propuesta que conecta el Renacimiento con el siglo XX en el 150 aniversario del nacimiento de Manuel de Falla.
El ciclo principal arrancará el 17 de julio con Héroe desvelado, a cargo de Íliber Ensemble y el contratenor Manuel Ruiz, un proyecto de carácter dramatúrgico galardonado con el Premio Circuitos FestClásica 2026. El 18 de julio, el conjunto Chiavette ofrecerá Celebrar el Renacimiento, un recorrido por la música española a través de tres espacios simbólicos: la Arcadia, la Iglesia y la plaza.
El 19 de julio, la Orquesta Ciudad de Almería, dirigida por Michael Thomas, llevará a la iglesia parroquial de Santiago el programa Imperio barroco, con obras de Antonio Vivaldi y Georg Friedrich Haendel, junto a las solistas Paloma García y Azahara Escobar. La propuesta evoca el esplendor de las grandes celebraciones del siglo XVIII.
El claustro del convento de San Luis acogerá el 20 de julio a Tercia Realidad con Al gusto de Isabel (de Farnesio), un programa que recrea el universo sonoro de la corte y la influencia de la reina en la vida musical madrileña. Al día siguiente, Bachcelona Consort propondrá un diálogo entre Johann Sebastian Bach y Francesc Valls, combinando repertorio sacro de ambos compositores.
El 22 de julio, Harmonía del Parnàs, bajo la dirección de Marian Montagut, presentará Ah de la fiesta. El esplendor del Barroco colonial, un recorrido por la música surgida en los territorios de ultramar, fruto del encuentro entre tradiciones europeas y americanas. El 23 de julio, La Tempestad rendirá homenaje a Wanda Landowska con un programa que incluye repertorio barroco y el Concierto para clave e instrumentos de Manuel de Falla.
El Festival se clausurará el 25 de julio con la representación de Dido y Eneas, de Henry Purcell, dirigida por Aarón Zapico y con la participación del alumnado de la Academia de Música del Festival. La obra, una de las grandes óperas del repertorio barroco inglés, aborda temas universales como el exilio, la pérdida y el desamor.
Junto a la programación artística, el Festival mantiene su firme apuesta por la formación y la investigación. La Academia de Música Renacentista y Barroca, dirigida por Aarón Zapico, reúne a jóvenes intérpretes que trabajarán en la preparación de Dido y Eneas junto a docentes como Marta Infante, Alejandro Villar, Noelia Reverte, José Vélez, Jorge Enrique García y Joaquín Torrecillas.
Esta vertiente pedagógica se complementa con un Seminario Doctoral Internacional, dirigido por Jean-Frédéric Schaub y Francisco Andújar, en colaboración con la École des Hautes Études en Sciences Sociales de París, así como con un ciclo de conferencias abierto al público en el que participarán especialistas como Bernard Vincent, Eliseo Serrano Martín, Jaime Valenzuela Márquez, Francisco José Giménez Rodríguez y José Jaime García Bernal.
El Festival refuerza además su dimensión social mediante un Ciclo Social y un Ciclo Educativo desarrollados en colaboración con centros educativos y colectivos locales, con el objetivo de ampliar el acceso a la cultura, fomentar nuevos públicos y promover valores como la inclusión, la igualdad y la sostenibilidad.
Desde su creación en 2001, el Festival de Música Renacentista y Barroca de Vélez Blanco se celebra en este municipio almeriense, enclavado en el entorno del Parque Natural Sierra María-Los Vélez y declarado Bien de Interés Cultural. En este cuarto de siglo, se ha consolidado como un espacio de referencia para la interpretación, el estudio y la difusión de la música antigua en diálogo con el patrimonio y el territorio.
_______