Uno de los momentos centrales llegará el viernes 13 de marzo en el Espacio Turina, con el homenaje a John Dowland, figura fundamental del Renacimiento inglés, cuyas composiciones continúan emocionando más de cuatro siglos después de su muerte. El tributo correrá a cargo de la prestigiosa formación internacional Fretwork, considerada por la crítica como “los Rolls-Royce de los conjuntos de violas”, junto al tenor Ian Bostridge y la laudista Elizabeth Kenny. El programa, titulado Flow my tears, propone un recorrido por las distintas expresiones musicales del llanto en la obra de Dowland, desde la melancolía más contenida hasta la aflicción más profunda.
La programación de la semana se abre el jueves 12 de marzo en la Real Fábrica de Artillería con el conjunto historicista La Reverencia, dirigido por el clavecinista Andrés Alberto Gómez. El ensemble interpretará Pièces de clavecin en concerts de Jean-Philippe Rameau, publicadas en 1741 y consideradas la única obra plenamente camerística del compositor francés. En ellas, el clave articula el discurso musical mientras instrumentos como la viola da gamba, el violín o el traverso amplían su paleta expresiva.
El sábado 14 de marzo a las 12 h., la Iglesia de San Luis de los Franceses acogerá el recital del joven violagambista sevillano Marino González, ganador de la beca AAOBS-FeMÁS 2025. Bajo el título Les Pleurs, el programa explora el universo expresivo de la escuela francesa de viola da gamba a través de compositores como Monsieur de Sainte-Colombe, Marin Marais, Antoine Forqueray, Jean-Henri d’Anglebert y François Couperin, en un recorrido centrado en el matiz y la introspección característicos de esta tradición.
Esa misma tarde, a las 20 h. en el Espacio Turina, el Conductus Ensemble, dirigido por Andoni Sierra, ofrecerá la interpretación integral de los motetes de Johann Sebastian Bach, una oportunidad excepcional para acercarse a uno de los conjuntos más densos y expresivos de la música coral barroca. La formación, habitual en festivales internacionales de música antigua, destaca por su rigor estilístico y por la amplitud de su repertorio.
La jornada del domingo 15 de marzo comenzará con la tradicional matinée en San Luis de los Franceses (12 h.), donde Ars Combinatoria presentará Flores de música, un programa inspirado en la recopilación del franciscano y organista Antonio Martín y Coll. El concierto reúne danzas, melodías populares y formas instrumentales que circulaban por la España del siglo XVIII, junto a sonatas de Domenico Scarlatti, Juan de Ledesma y Francisco Manalt.
La segunda semana del festival se cerrará el domingo 15 de marzo a las 20 h. en el Espacio Turina con el encuentro entre dos de los grandes solistas del panorama internacional: el mandolinista Avi Avital y el flautista Maurice Steger. Su programa, Note Book by Bach, se adentra en el ámbito doméstico de la familia Bach a través de las piezas que Johann Sebastian Bach escribió como cuadernos formativos para sus hijos y para su segunda esposa, la cantante Anna Magdalena Bach.
Originalmente concebidas para teclado o voz con acompañamiento, estas piezas —preludios, danzas, corales y arias— se escucharán aquí en versiones para mandolina, flautas dulces y bajo continuo, ofreciendo una nueva perspectiva sobre este repertorio íntimo.
Avi Avital, primer mandolinista nominado al Grammy en la categoría clásica y comparado con Andrés Segovia por su dominio del instrumento, se ha consolidado como una de las figuras más carismáticas de la escena internacional. Por su parte, Maurice Steger, conocido como el “Paganini de la flauta dulce”, ha sido clave en la revitalización del instrumento en los grandes escenarios y colabora habitualmente con algunas de las principales formaciones especializadas en música antigua.
La programación del FeMÁS continuará hasta el 29 de marzo con nuevos conciertos dedicados al repertorio histórico interpretado con criterios historicistas.
______