lnterpretarán el Concierto para piano y orquesta núm. 3 de Bela Bartók, uno de las composiciones más complejas del repertorio de concierto para el instrumento de tecla, y la Sinfonía núm. 1 de Brahms, composición a la que Hans von Bülow acostumbraba a llamar “La décima de Beethoven”.
La del martes 13 de febrero a las 19,30 h. en el Auditorio Nacional de Música se trata de una cita única para escuchar a uno de los pianistas del momento con una de las mejores orquestas europeas en Madrid.
Alan Gilbert
Alan Gilbert es director titular de la Orquesta de la NDR Elbphilharmonie desde 2019 y director musical de la Real Ópera de Suecia desde 2021. Después de haber servido durante más de una década como principal director invitado de la NDR, eleva la orquesta a nuevas cumbres artísticas con una ambiciosa programación, festivales y streaming on-line. Es también principal director invitado de la Sinfónica Metropolitana de Tokio y director laureado de la Real Filarmónica de Estocolmo. En 2017, concluyó un mandato de ocho años como titular de la Filarmónica de Nueva York.
Mantiene una importante presencia internacional como director invitado de las orquestas más importantes del mundo. Apasionado intérprete de ópera, ha dirigido producciones en la Met, la Ópera de Los Ángeles, la Ópera de Zúrich y la Ópera de Santa Fe. En 2022, SM el Rey de Suecia le concedió el título honorífico de Kapellmeister de la Corte por su trabajo en la Real Ópera de Suecia.
Como titular de la NDR Elbphilharmonie, 2022-23 incluyó una celebración bienal de música del siglo XXI en la que estrenó un encargo de Lisa Streich y obras de Abrahamsen, Dean y Thorvaldsdóttir, y contó con colaboraciones con Julia Bullock y Alisa Weilerstein; sinfonías de Mozart, Schubert, Mahler y Chaikovski; y obras de Adams, Bonds, Barber y Gershwin. Gilbert participó en la serie de podcasts de vídeo de la orquesta, «About Music», disponible en YouTube. Hitos anteriores de Gilbert en la NDR incluyeron la celebración del 75 aniversario de la orquesta, giras asiáticas y europeas, estrenos mundiales de encargos de Poppe, Neikrug y la compositora residente Chin, y repertorio que abarca desde Kraft (Lindberg) y Le Grand Macabre (Ligeti) hasta sinfonías de Haydn, Beethoven, Brahms, Schumann, Bernstein y Bruckner, cuya Séptima Sinfonía grabaron para Sony Classical.
Dirigió Doctor Atomic de Adams que llegó a ganar un premio Grammy. Dirigió “Poèmes” (Decca), de Renée Fleming, ganadora de un Grammy, y fue nominado a los premios Emmy 2015 y 2016 por las retransmisiones en directo desde el Lincoln Center de dos producciones de la Filarmónica de Nueva York. Elegido miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias en 2014, fue nombrado Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres por el Gobierno francés y ha recibido la Medalla de la Asociación de Política Exterior de 2015 por su compromiso con la diplomacia cultural
NDR Elbphilharmonie Orchester
La NDR Elbphilharmonie Orchester ha sido la embajadora musical del norte de Alemania desde hace más de 75 años. Como orquesta residente de la Elbphilharmonie de Hamburgo, sus programas desempeñan un papel fundamental en la configuración del perfil artístico de su sede a orillas del Elba. Los sonidos y las imágenes de la mundialmente famosa sala de conciertos están presentes en toda Alemania y mucho más allá, gracias a las retransmisiones de conciertos de la NDR por streaming de vídeo, radio y televisión, así como en las plataformas online de la propia orquesta. Bajo la batuta de su director titular, Alan Gilbert, cuyo contrato se ha prorrogado recientemente hasta 2029, la orquesta ha vuelto a ampliar su innovadora programación. En diversos eventos, desde conciertos sinfónicos a conciertos de cámara, de clubes o conciertos por horas, pasando por festivales de varios días de duración, figuran obras de todos los géneros, desde el barroco hasta la actualidad. Además, el conjunto es consciente de su responsabilidad social y está especialmente comprometido con los jóvenes músicos y la educación. El conjunto subraya su proyección internacional en giras por Europa, Norteamérica y Sudamérica y en Asia, donde volverá en la temporada 2023/24 con citas en Osaka, Nagoya y Tokio.
Fundada en 1945 por iniciativa del gobierno militar británico en Hamburgo, la orquesta (hasta 2016 «Orquesta Sinfónica de la NDR») durante la posguerra sentó las bases de una nueva vida musical emergente en el norte de Alemania. Sus etapas artísticas están asociadas a los nombres de sus directores titulares. El primero, Hans Schmidt-Isserstedt, garantizó la continuidad durante 25 años y transformó el conjunto en una orquesta de carácter inconfundible. Más tarde, la intensa colaboración de 20 años con Günter Wand se convirtió en legendaria. Director titular desde 1982 y director honorífico vitalicio desde 1987, consolidó la reputación internacional de la orquesta. En particular, sus interpretaciones de las sinfonías de Brahms y Bruckner se convirtieron en la tarjeta de visita artística del conjunto. En 1998, Christoph Eschenbach fue nombrado director titular, seguido en 2004 por Christoph von Dohnányi. De 2011 a 2018, Thomas Hengelbrock marcó nuevos impulsos en la historia de la orquesta como director titular con su experimentación interpretativa y programación poco convencional. Desde 2019, Alan Gilbert, que ya estuvo vinculado a la Orquesta como su principal director invitado de 2004 a 2015, es su director titular.
Igor Levit
En 2023/24 ofrecerá recitales en Viena, Berlín, Milán, Nueva York, Londres, Seúl, Tokio, Paris, Montreal y Toronto. Con orquesta tiene dos proyectos especiales: un ciclo Bartók con la NDR/Gilbert y un ciclo Brahms con Wiener Philharmoniker/Thielemann. De nuevo con la Wiener Philharmoniker, se une para una gira europea con Hrůša y en la Mozartwoche Salzburgo (Joana Mallwitz). Colaborará con la Orchestra dell’Academia Nazionale di Santa Cecilia/Pappano, con Berliner Barock Solisten, con la Los Angeles Philharmonic y Staatskapelle Berlin con Elim Chan, Staatskapelle Dresden y Cleveland Orchestra/Welser-Möst; con la Royal Concertgebouw Orchestra/Joanna Mallwitz; y la Filarmónica de Nueva York/van Zweden.
Regresa para recitales a dúo y trío con Markus Becker, Renaud Capuçon y Julia Hagen en la Schubertiade de Schwarzenberg, en Berlin, Londres, Múnich y Viena. Es comisario del Segundo Piano Fest (mayo 2024) en colaboración con el Festival de Lucerna. Desde 2022-23, es codirector artístico del Musikfestival Heidelberger Frühling.
Su grabación de las 32 Sonatas de Beethoven de 2019 fue galardonada con un Premio Gramophone y un Opus Klassik en 2020. Su álbum «On DSCH» fue nombrado «Grabación del Año 2022» y “Premio Instrumental” de BBC Music Magazine. Fue “Artista Discográfico 2020” de Musical America y Artista Gilmore 2018. Su nuevo álbum en solitario «Fantasia» sale en septiembre 2023 (Sony Classical). En 2021, publicó su primer libro «House Concert», en coautoría con Florian Zinnecker, seguido en 2022 por el lanzamiento del documental «Igor Levit – No Fear».
Nacido en Nizhni Novgorod, se trasladó a Alemania con su familia a los ocho años. Completó sus estudios de piano en Hanover con Karl-Heinz Kämmerling, Matti Raekallio, Bernd Goetzke, Lajos Rovatkay y Hans Leygraf. En 2005, ganó la Medalla de Plata, el Premio Especial de Música de Cámara, el Premio del Público y el Premio Especial de Interpretación de Música Contemporánea del Concurso Internacional Arthur Rubinstein (Tel Aviv).
En 2019 fue nombrado profesor de piano en su alma mater, la Universidad de Música, Teatro y Medios de Hanover. Fue premiado con el 5º Premio Internacional Beethoven en 2019 y con la “Estatua B” del Comité Internacional Auschwitz en 2020. Durante la pandemia, retransmitió 53 actuaciones en directo por Twitter y fue distinguido con la Orden al Mérito de Alemania.
Reside en Berlín y toca un Steinway cedido por el Patronato de la Sadler’s Wells Independent Opera.
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