© Miguel Lorenzo/Mikel Ponce
Y cuánta razón tenía, ya que la trillada afirmación de que este o aquel artista o científico “se haya adelantado a su tiempo” oculta una aporía temporal irresoluble: todos somos hijos de nuestro tiempo y nadie puede escapar a este hecho. Berg y sus compañeros de la Segunda Escuela de Viena lo sabían perfectamente, muy en especial al dar el salto a la atonalidad. También ellos discutieron entre sí sobre las consecuencias de tan arriesgado pero históricamente inevitable paso.
Han pasado cien años desde entonces, desde los tiempos de las primeras apologías en defensa del arte y de la música de vanguardia. Poco después de la muerte de Alban Berg, Willi Reich publicó la entrevista radiofónica de Berg “¿Qué es atonal?” en su Revista Musical Vienesa. El manuscrito plantea un diálogo entre un supuesto opositor y el propio compositor, quien inmediatamente inicia la conversación con un feroz ataque contra la crítica musical conservadora. Y conservadurismo se refiere aquí a un gusto musical anacrónico, anclado en preferencias estéticas propias del siglo XIX y no XX.
Berg compuso sus dos óperas Lulu y Wozzeck con dos protagonistas incomprendidos y marginados por la sociedad. La temática cobra un interés especial en el Wozzeck del dramaturgo Georg Büchner, un Wozzeck fervorosamente aplaudido en sus diversas representaciones en el Palau de Les Arts valenciano, fruto de la colaboración entre la Ópera Estatal de Baviera y el Nuevo Teatro Nacional de Tokio. Con una brillante dirección de escena de Andreas Kriegenburg, este éxito vuelve a confirmar la frase de Varèse ante un público que hace 60 años comenzó a asimilar las sinfonías de Mahler y ahora es capaz de emocionarse con una partitura atonal.
La OCV dirigida por James Gaffigan y los coros de la Generalitat Valenciana y Escolanía de la Mare de Déu ofrecieron el pasado domingo una velada redonda, rematada con las excelentes intervenciones vocales y escénicas de Peter Mattei (Wozzeck), Eva-Maria Westbroek (Marie), Christopher Ventris (tambor mayor), Tansel Akzeybek (Andres), Andreas Conrad (capitán) y Franz Hawlata (doctor) en los roles principales.
Se sabe que Alban Berg acudió a una representación teatral del drama de Büchner poco antes de estallar la Primera Guerra Mundial. Impresionado, creó una partitura protagonizada por un hombre que se desmorona en un mundo en decadencia. La atonalidad ofrece aquí un marco melódico-armónico perfecto para subrayar una trama que no ha perdido ni un ápice de actualidad.
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