La construcción del personaje en la ópera verdiana. El viaje de la partitura a la escena
Impartido por Ignacio García, Director de escena
- Fechas: Del 23 al 26 de junio
- Lugar: Escuela Superior de Canto de Madrid
- Nº de alumnos: Máximo de 15 alumnos activos
- 20 h. lectivas. De 10 a 15 h.
Cierre de solicitudes:15 de junio
Matrícula:
- Alumnos activos: 380 euros
- Alumnos oyentes: 50 euros
10% de descuento para alumnos que se matriculen en 3 cursos de verano de Operastudio. 15% de descuento para cuatro alumnos que se matriculen juntos en un curso.
Selección por envío de grabación.
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, grabación de al menos dos piezas, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
Se trabajarán los complejos y dramáticos roles principales de estas óperas como ejemplo de una metodología basada en encontrar los mecanismos de construcción del personaje en cada caso, partiendo siempre de la partitura y la información que ella nos da sobre las emociones e impulsos del personaje.
Impartido por Ana Luisa Chova, Catedrática de Canto del Conservatorio Superior de Música de Valencia
- Fechas: Del 29 de junio al 2 de julio de 2015
- Lugar: Aula de Música de la Universidad de Alcalá (Alcalá de Henares)
- Nº de alumnos: Máximo de 15 alumnos activos
- 30 h. lectivas. De 10 a 15 h.
Los alumnos asistirán en horario de tarde a las sesiones de Fisiopatología Vocal.
Cierre de solicitudes: 15 de junio
Matrícula:
- Alumnos activos: 430 euros
- Alumnos oyentes: 50 euros
10% de descuento para alumnos que se matriculen en 3 cursos de verano de Operastudio. 15% de descuento para cuatro alumnos que se matriculen juntos en un curso.
Selección por envío de grabación.
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, grabación de al menos dos piezas, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
La medicina vocal al servicio del Canto
Impartido por Ignacio Cobeta, Catedrático de Otorrinolaringología de la UAH y Jefe de Servicio del Hospital Ramón y Cajal
- Fechas: 29 y 30 de junio, 1 de julio
- Lugares: Sala de Conferencias Internacionales de la Universidad de Alcalá (Alcalá de Henares) / Hospital Ramón y Cajal (Madrid)
9 h. lectivas en horario de 16,30 a 19,30 h.
Cierre de solicitudes: 15 de junio
Matrícula: 100 euros
10% de descuento para alumnos que se matriculen en 3 cursos de verano de Operastudio. 15% de descuento para cuatro alumnos que se matriculen juntos en un curso.
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
La voz cantada es la máxima expresión del uso vocal. Su emisión requiere perfección anatómica y uso pleno de los recursos fisiológicos. Mínimas imperfecciones estructurales impiden la correcta expresión artística. En este curso se explican de forma holística y comprensible para el cantante los principios anatómicos y fisiológicos para la voz cantada. También se explican las bases para la correcta emisión de los diferentes registros de las voces líricas y las voces de comedia musical. Finalmente se darán consejos médicos para evitar las principales lesiones vocales, tanto de forma general como individual para cada participante.
Interpretación de Zarzuela, música española y latinoamericana para cantantes y pianistas
Impartido por Juan Antonio Álvarez Parejo, pianista y profesor de Acompañamiento Vocal
- Fechas: Del 6 al 10 de julio
- Lugar: Aula de Música de la Universidad de Alcalá (Alcalá de Henares)
- Nº de alumnos: Máximo de 16 alumnos activos (cantantes y pianistas)
20 h. lectivas. De 10,30 a 14,30 h.
Cierre de solicitudes: 1 de julio
Matrícula:
- Alumnos activos: 380 euros
- Alumnos oyentes: 50 euros
10% de descuento para alumnos que se matriculen en 3 cursos de verano de Operastudio. 15% de descuento para cuatro alumnos que se matriculen juntos en un curso.
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
Curso para cantantes y pianistas en el que se trabajará repertorio de música española y latinoamericana; con especial incidencia en el conocimiento del texto y su importancia máxima en el trabajo y aprendizaje de la canción; trabajo minucioso y riguroso de la partitura; trabajo de dúo y rechazo de la concepción del piano como mero instrumento acompañante.
El arte del bel canto italiano. Oratorio y ópera en el siglo XVIII
Impartido por Eduardo López Banzo, Director de Orquesta y Director de Al Ayre Español
- Fechas: 8, 9 y 10 de julio
- Lugar: Aula de Música de la Universidad de Alcalá (Alcalá de Henares)
- Nº de alumnos: Máximo de 15 alumnos activos
- 18 h. lectivas. De 10 a 14 y de 15,30 a 17,30 h.
Cierre de solicitudes: 1 de julio
Matrícula:
- Alumnos activos: 342 euros
- Alumnos oyentes: 50 euros
10% de descuento para alumnos que se matriculen en 3 cursos de verano de Operastudio. 15% de descuento para cuatro alumnos que se matriculen juntos en un curso.
Selección por envío de grabación.
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, grabación de al menos dos piezas, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
El Curso tiene por objeto el estudio de los principales aspectos de la interpretación y el estilo italianos en el terreno de la ópera y el oratorio del siglo XVIII.
El recitativo con bajo continuo (no accompagnato) será objeto de un estudio particularmente detallado, por lo que todos los alumnos están obligados a presentar al menos dos ejemplos, admitiéndose y recomendándose en este caso recitativos extraidos de óperas, oratorios y asimismo cantatas. En el caso de las arias y con vistas al aprovechamiento del curso el alumno deberá preparar las correspondientes ornamentaciones y cadencias. El repertorio elegido deberá ser comunicado con suficiente antelación para ser aceptado como materia de trabajo en el marco del curso.
Se trabajarán los siguientes aspectos:
- La interpretación del recitativo camerístico, operistico y sacro.
- La ornamentación “ex tempore” de los diferentes estilos vocales.
- La retórica, articulación y fraseo.
El curso se realizará en piano afinado a 4.40.
El Curso está dirigido a cantantes, profesionales y estudiantes de cursos avanzados, con o sin experiencia en la música antigua, menores de 35 años.
Coaching de carrera para profesionales de las artes escénicas
Impartido por Lourdes Pérez Sierra, Directora del Operastudio, Profesora Superior de Música, Coach acreditado por AECOP y Universidad de Deusto
5 sesiones individuales de 90 minutos. 15 h. lectivas: 7,5 presenciales y 7,5 de trabajo personal.
Solicitudes: Las sesiones se realizarán con periodicidad semanal o quincenal en horario a concertar.
Inscripciones hasta el 15 de junio
Matrícula: 300 euros
Documentación a adjuntar: Boletín de Inscripción, copia del DNI o pasaporte y resguardo de ingreso de tasas.
Lugar: Madrid.
Destinatarios: profesionales de música, lírica, teatro y danza/gestores culturales/estudiantes de los últimos cursos de conservatorios/profesores que quieran aplicar el coaching como herramienta pedagógica.
El Coaching es una metodología que consigue el máximo desarrollo profesional y personal de las personas dando lugar a una profunda transformación, generando cambios de perspectiva y aumento del compromiso y la responsabilidad, lo que se traduce en mejores resultados. Es un proceso sistemático que facilita el aprendizaje y promueve cambios cognitivos, emocionales y conductuales que expanden la capacidad de acción en función del logro de las metas propuestas. Se trata de una disciplina emergente que trabaja en la facilitación de los procesos de desarrollo de las personas: en la evolución profesional, en los tránsitos de la carrera laboral, en el logro de objetivos, en la disolución de obstáculos para el crecimiento personal y en la búsqueda del mejoramiento de los niveles de rendimiento.