Un mundo por descubrir con la Orquesta Nacional de España
La formación, dirigida por George Pehlivanian y con la soprano Measha Brueggergosman, ofrecerá los dÃas 16, 17 y 18 de enero, un programa con obras de Arthur Honegger y Heryk Górecki.y el estreno de Francisco Coll.
Bajo el signo de Un mundo por descubrir, se podrá disfrutar de obras de naturaleza diversas. Incluye Pacific 231, de Arthur Honegger. Compuesta en 1923, es una de sus obras más interpretadas y en la que la orquesta imita el sonido de una locomotora de vapor
La orquesta también interpretará el estreno absoluto, encargo de la OCNE, del joven compositor valenciano Francisco Coll Tapias, Concierto para trombón y orquesta, con Juan Carlos Matamoros, de solista y se completará con la SinfonÃa nº 3, op 36, SinfonÃa de las lamentaciones, de Górecki con la soprano Measha Brueggergosman. Compuesta en 1976, es una de las obras más representativas de la transición del compositor entre un estilo disonante y otro más tonal e incluye desde lamentos de la virgen escritos en el siglo XV, hasta canciones folclóricas, pasando por un mensaje escrito en la pared de una cárcel de la Gestapo durante la Segunda Guerra Mundial. El tema central de la sinfonÃa es por tanto el de la maternidad y la separación de los seres queridos por culpa de la guerra.
George Pehlivanian director
Invitado habitual de las más prestigiosas orquestas del mundo, George Pehlivanian captó la atención internacional al convertirse en el primer director norteamericano ganador del prestigioso Concurso Internacional de Besançon. Estudió piano y violÃn, llegando a ser discÃpulo de Pierre Boulez, Lorin Maazel o Ferdinand Leitner.
Ha sido Director Titular y ArtÃstico de la Slovenska Filharmonija y Principal Director Invitado de la Staatsphilharmonie Rheinland-Pflaz, y también de la Ópera de Cagliari, de la Residentie Orkest de La Haya y de la Wiener Kammerorchester.
Ha dirigido a la London Philharmonic Orchestra, Gewandhaus de Leipzig, Philharmonia de Londres, Israel Philharmonic Orchestra, Česká Filharmonie, Filarmonica della Scala, Norddeutscher Rundfunk NDR de Hamburgo, Accademia di Santa Cecilia, Rotterdams Philharmonisch Orkest, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, BBC Philharmonic, Mariinsky Theatre Symphony Orchestra, Royal Scottish National Orchestra, Moscow Philharmonic Orchestra y las sinfónicas de Montreal, Toronto, Cincinnati, Houston, entre muchas otras. Ha colaborado con artistas de reconocido prestigio, como Leonidas Kavakos, Vadim Repim, Sarah Chang, Joshua Bell, Misha Maisky, Gidon Kremer, Jean-Yves Thibaudet, Arcadi Volodos, Emmanuel Ax y un largo etc.
Asiduo director de ópera, ha dirigido tÃtulos como La traviata, Tosca, La voix humaine de Poulenc, Otello, Cavalleria rusticana, Gianni Schicchi, La damnation de Faust, La dame de pique, Andrea Chénier, Il barbiere di Siviglia, Ernani, Jenufa, Boris Godunov, etc. AsÃ, ha dirigido en importantes teatros de ópera, como el Teatro Kirov de San Petersburgo, Opéra National de Bourdeaux, Cité de la Musique de ParÃs, Teatro San Carlo de Nápoles, New Israeli Opera, Teatro Massimo de Palermo o el Teatro Lirico de Cagliari, entre otros.
Desde 2012 es Profesor de Dirección Orquestal del Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP).
Measha Brueggergosman soprano
Su extraordinaria versatilidad, musicalidad y radiante personalidad han hecho de la soprano canadiense Measha Brueegrorsman una de las artistas más importantes de su generación. Sus grabaciones para Deutsche Grammophon incluyen Surprise! con canciones de Cabaret de Bolcom y Schönberg (Premio Juno al mejor álbum clásico), el recital en solitario Night and Dreams, además de Wesendonck Lieder de Wagner y la 9ª de Beethoven, ambas con Franz Welser-Möst y la Cleveland Orchestra. Para el sello CBC la artista ha grabado el álbum So Much to Tell con obras de Barber, Copland y Gershwin, Les Nuits d’été de Berlioz y arias de Massenet y el reciente disco I’ve Got a Crush on You con canciones de Feist, Joni Mitchell, Cole Porter y Gershwin.
Reconocida intérprete de lied, ha ofrecido recitales en Wigmore Hall, Carnegie Hall, Kennedy Center, Palais des Beaux-Arts de Bruselas, Verbier, Edimburgo, Bergen, Toronto, Montreal, Winnipeg, Vancouver, Vienna, BerlÃn, Bamberg y Barcelona junto a destacados pianistas como Roger Vignoles, Jean-Yves Thibaudet y Justus Zeyen.
Ha trabajado con prestigiosas orquestas como London Symphony, Chicago Symphony, Royal Concertgebouw, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, Israel Philharmonic, San Francisco Symphony, Cleveland Orchestra, WDR Symphonieorchester, Orchestre Métropolitain du Grand Montréal, Ensemble Intercontemporain, Orquesta del Teatro alla Scala, Verbier Festival Orchestra, Atlanta Symphony, Toronto Symphony, Vancouver Orchestra y Orquesta Sinfónica Simón BolÃvar de Venezuela junto a renombrados maestros como Daniel Barenboim, Sir Simon Rattle, Gustavo Dudamel, Franz Welser-Möst, Daniel Harding, Yannick Nézet-Séguin, Sir Andrew Davis, Michael Tilson Thomas, Jiřà BÄ•lohlávek, Jaap van Zweden, Jukka-Pekka Saraste, Peter Eötvös, Pablo Heras-Casado, Mark Wigglesworth, Leonard Slatkin, Manfred Honeck, Robert Spano y David Robertson.
En el campo operÃstico ha debutado en Houston como Sister Rose in Dead Man Walking, en el Teatro Real como Jenny en Mahagonny de Weill con La Fura dels Baus, Madame Lidoine en Dialogues des Carmélites en Vancouver, Elettra en Idomeneo y Vitellia en La clemenza di Tito en Toronto, Juno en Aeneas in Karthago en Stuttgart, y Bess en Porgy and Bess, Sister Rose y Liù en Cincinnati.
Juan Carlos Matamoros trombón
Nacido en 1985 en Moncada (Valencia), Juan Carlos comenzó sus estudios de Trombón en el Centro ArtÃstico Musical de Moncada con Ãngel Tomás, continuando en el Conservatorio Municipal José Iturbi de Valencia con Carlos Gil y terminándolos en el Conservatorio Superior de Madrid, donde obtuvo el Premio fin de carrera en 2006, bajo la Cátedra de Enrique Cotoli. Posteriormente perfeccionó sus estudios en la Universidad de las Artes de BerlÃn bajo la Cátedra de Stefan Schulz y Andreas Klein (2006-2008).Paralelamente a sus estudios académicos se perfeccionó en la Academia Spanish-Brass con Inda Bonet y Carlos Gil.
Ha recibido clases de prestigiosos profesores como Gilles Milliere, Michel Becquet, Branimir Slokar, Ben Van Dijk, Ãlvaro MartÃnez, Ximo Vicedo, Lito Fontana, Andras Fejer, David Bruchez, Jacques Mauger, Daniel Lassalle, Stefan Schulz, Joe Alesi, Ingemar Roos, Ian Bousfield.
Comenzó su carrera siendo galardonado en diversos concursos como el de Xativa, Castellnovo, Ruperto XapÃ, Ciudad de Valencia, Intercentros, Juventudes Musicales, Lindberg C.G.Conn, Lieksa brass (Finlandia), Jeju Brass (Corea del Sur), ARD de Múnich.
Ha colaborado con orquestas internacionales como la Filarmónica de BerlÃn, SWR Baden-Baden y Freiburg, Ópera de Fráncfort, y las más importantes nacionales.
Como solista, ha tocado con la Orquesta de la Radio de Baviera de Múnich, Munich Chamber Orchestra, Joensu City Orchestra, Jeju Philharmonic Orchestra, Camerata XXI, Orquesta Radio Televisión Española, Orquesta de la Universidad de Valencia, Orquesta del Conservatorio Superior de Madrid. Es miembro del quinteto de metales Mediterranean Chamber Brass que ha actuado por todo el mundo ganando competiciones como la del Festival de Jeju (Corea del Sur), Lieska Brass Week (Finlandia) y Jan Koetsier Competition (Munich) y del Cuarteto de trombones 2i2 Quartet, galardonado en el concurso permanente de Juventudes Musicales.
Actualmente es trombón solista de la Orquesta Nacional de España y profesor de la Academia de trombones Madrid-Stomvi.
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